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◎ 九分女人9Lady.com→九分原创→[原创]11月18日～11月23日周评一片云朵的吟唱——风重诗歌印象——权作个周评吧
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风重在诗歌中营造的意境之美和安静，在我看过的诗歌中少有人匹敌，这是一种安然淡然的心态，就像一片静静的雪地，但是雪地之下却是宽阔深厚的内蕴的真情。这种效果的出现不能不说出自他对古典文字深厚的窖藏和对音律的熟捻。风重的抒情不是风云汇聚般的呐喊，却有着于无声处的音乐般绵长的韵味，如他诗歌中常出现的箫声，不绝如缕，回味悠长，如江南八月的桂花，清新婉约，幽香扑鼻。 哪来的一滴水
季节总是在不断的变更，诗歌更是如百变的树叶，风格多样，异彩纷呈，而有一个人的吟唱，如一块静静流动的云，寓无声于有声，寓沉默于深情，这是我对风重诗歌的印象。
认识风重应该说很久了，对他诗歌的关注却不是很长，曾经看过他诗歌的处女作《我是青莲》，风格除了有现在仍保存的清丽之外，华美的衣饰在现在的诗歌里已经摒弃，从学诗到现在也就两年左右的时间里，他的诗歌能有如此的提升，也足以令人讶叹。
第一次读他的《暗香》，令我惊艳不已：
望云一朵，或三两朵走过
静静地坐着
想起朋友，一个或几个
也许，我什么都没想
隐约的云层
遮住了远在异乡的人
把三月束之高阁
江南的屋顶正落下雨水
一朵花悄然开放
在一股暗香里
心跳的声音高出雨声
如云飘去，如云飘来
长亭、短亭，不遮风雨
谁的青发，窗外走过
雨声厮闹
有否旧相识，抚琴以待
明天，我将随江南的一块云移动
与我钟情的某个黄昏对峙
往事翠绿
思绪吹动的暗香
像一场轻快流动的雾
在这个浮躁的世界里，风重却顾自吟唱着属于自己的声音，他的诗歌主题多是情诗，语句大多清澈明亮，少晦涩难懂之句，有人也许谓之约浅薄，浅显，因为诗歌好像越深刻就越要人难懂才是，越深重就越要句句如刀才是，诗歌往往被一些人标榜为超越俗世抵达神祉的朝圣之路，我不否定这之中会有许多真正的诗者，比如顾城、比如食指、比如海子，这些都是我崇拜的真正诗者，但是如果诗歌一定要把大众摒弃在身后，不知道这样的诗歌还有没有现实作用，因为无论任何一种文化，一种文学都逃不开生活，逃不开尘世，逃不开大众的吧。
而风重的诗歌，因为他的清新可喜，他的韵味深厚，而被越来越多读过他诗歌的人喜爱着。
门外静的无声
有动，是我的心在动
扑棱棱，仿佛昨天看的那幅山水
玄妙的我摸不清
是山水清新还是什么
那羽栖在树梢的黄雀
却一声声唱出化蝶的美丽
和来生亮如珠贝的人
（忆画）
风重的这首诗宛如一幅画，让人在静中听到动，在动中品到静，这和他喜爱书画不无关系。这一段写来很自然，清新，没有什么刻意的语言和装饰，却令读者触摸到始终贯穿于他诗中的深情。抒情一直是诗歌中的一个重要组成部分，没有情感的诗歌不知道应该叫做什么，诗歌的抒情不在于感动自己，而在于感动读者，这是抒情应该达到的效果，而这种冷静的抒情的模式应该是风重所追求的，也达到了预期的效果，这是他一进入诗歌就具有的智慧。
对理想的追求也贯出于他的诗歌中，“青鸟”“云朵”不断地出现和执著，都反映他对人生、对朋友、对生命的态度，为诗者首先要修炼自身的品行，然后才能缔造出优秀的诗歌，诗歌应该和诗者是和谐统一的存在，而非相互剥离的事物，这是我对诗歌的理解。
没有天生的诗人，风重在诗歌语言上的进步是他对文字的认真态度决定的，他说过从去年到今年也就写过十几首诗，余下的都是修改打磨以前的东西，他一直是安静的，安静的面对自己，安静地寻找自己的不足，安静的修正自己，而好多时候，我们都在不停的写作中也不停的丢弃着文字，丢弃着自己，和风重相比，不知这是一种时尚性还是一种对自己的否定。
让整个夜色，在倒影里荡漾
夏天没有秘密
雨从眼底涌出
一年里，我就这么几天
小心地打开自己
一段行程，几抹残红
沧海有琴，弦断山空
（往事）
在他的诗歌语言里，古典的情结比比皆是，尤以这首后两句最明显，因为对语言浸荏的圆熟，让人觉得运用得非常自然。
风重的诗里，好像总有一个孤独的身影负手吟哦，如果说这是诗人的影子莫如说是一个执著的歌者身影，面对往事，没有嗟叹，没有抱怨，只有对所有美好事物的珍存和怀恋。这是一种对现代社会的独立特行，也是对逝去美好的反思和追念，在越来越摒弃传统的现今社会，这种情感还有没有市场，我想那些喜爱他诗歌的读者会做出回答。
应该说，风重的诗歌是现实主义的吟唱，尤其传承了古典和音乐的有益养分，同时又发散着他自己的理想光辉，虽然这理想相较来说，可能狭窄了些，曾经就他的主题和风格有过对话，我认为他的诗歌已经有了自己的风格，可是诗歌一但形成风格也就有了局限性，我说他的风格是：青石巷。有如他生活的江南，语言的湿度、意境的明净，都构造的恰到好处，只是思想和情绪都在一条跑道上延伸，没有多少分散的思维和更深层次的思考，如果他能把这作为以后的发展方向，也许会写出更好的诗歌，也许因为这种改变变得不是他，而四不象了，这些都是不可预知的，一个人的吟唱总有他吟唱的轨迹，这和他自身的思想分不开也不可分割。
一直以来想对他的诗作一个整体的描述，提起笔来却感到对诗论有隔山之嫌，画笔不足，读者还是于他的诗里、于他的“沉默中寻找真实的（他）自己”。
风重在诗歌中营造的意境之美和安静，在我看过的诗歌中少有人匹敌，这是一种安然淡然的心态，就像一片静静的雪地，但是雪地之下却是宽阔深厚的内蕴的真情。这种效果的出现不能不说出自他对古典文字深厚的窖藏和对音律的熟捻。风重的抒情不是风云汇聚般的呐喊，却有着于无声处的音乐般绵长的韵味，如他诗歌中常出现的箫声，不绝如缕，回味悠长，如江南八月的桂花，清新婉约，幽香扑鼻。
在这个浮躁的世界里，风重却顾自吟唱着属于自己的声音，他的诗歌主题多是情诗，语句大多清澈明亮，少晦涩难懂之句，有人也许谓之约浅薄，浅显，因为诗歌好像越深刻就越要人难懂才是，越深重就越要句句如刀才是，诗歌往往被一些人标榜为超越俗世抵达神祉的朝圣之路，我不否定这之中会有许多真正的诗者，比如顾城、比如食指、比如海子，这些都是我崇拜的真正诗者，但是如果诗歌一定要把大众摒弃在身后，不知道这样的诗歌还有没有现实作用，因为无论任何一种文化，一种文学都逃不开生活，逃不开尘世，逃不开大众的吧。
而风重的诗歌，因为他的清新可喜，他的韵味深厚，而被越来越多读过他诗歌的人喜爱着。
门外静的无声
有动，是我的心在动
扑棱棱，仿佛昨天看的那幅山水
玄妙的我摸不清
是山水清新还是什么
那羽栖在树梢的黄雀
却一声声唱出化蝶的美丽
和来生亮如珠贝的人
（忆画）
风重的这首诗宛如一幅画，让人在静中听到动，在动中品到静，这和他喜爱书画不无关系。这一段写来很自然，清新，没有什么刻意的语言和装饰，却令读者触摸到始终贯穿于他诗中的深情。抒情一直是诗歌中的一个重要组成部分，没有情感的诗歌不知道应该叫做什么，诗歌的抒情不在于感动自己，而在于感动读者，这是抒情应该达到的效果，而这种冷静的抒情的模式应该是风重所追求的，也达到了预期的效果，这是他一进入诗歌就具有的智慧。
对理想的追求也贯出于他的诗歌中，“青鸟”“云朵”不断地出现和执著，都反映他对人生、对朋友、对生命的态度，为诗者首先要修炼自身的品行，然后才能缔造出优秀的诗歌，诗歌应该和诗者是和谐统一的存在，而非相互剥离的事物，这是我对诗歌的理解。
没有天生的诗人，风重在诗歌语言上的进步是他对文字的认真态度决定的，他说过从去年到今年也就写过十几首诗，余下的都是修改打磨以前的东西，他一直是安静的，安静的面对自己，安静地寻找自己的不足，安静的修正自己，而好多时候，我们都在不停的写作中也不停的丢弃着文字，丢弃着自己，和风重相比，不知这是一种时尚性还是一种对自己的否定。
哪来的一滴水
让整个夜色，在倒影里荡漾
夏天没有秘密
雨从眼底涌出
一年里，我就这么几天
小心地打开自己
一段行程，几抹残红
沧海有琴，弦断山空
（往事）
在他的诗歌语言里，古典的情结比比皆是，尤以这首后两句最明显，因为对语言浸荏的圆熟，让人觉得运用得非常自然。
风重的诗里，好像总有一个孤独的身影负手吟哦，如果说这是诗人的影子莫如说是一个执著的歌者身影，面对往事，没有嗟叹，没有抱怨，只有对所有美好事物的珍存和怀恋。这是一种对现代社会的独立特行，也是对逝去美好的反思和追念，在越来越摒弃传统的现今社会，这种情感还有没有市场，我想那些喜爱他诗歌的读者会做出回答。
应该说，风重的诗歌是现实主义的吟唱，尤其传承了古典和音乐的有益养分，同时又发散着他自己的理想光辉，虽然这理想相较来说，可能狭窄了些，曾经就他的主题和风格有过对话，我认为他的诗歌已经有了自己的风格，可是诗歌一但形成风格也就有了局限性，我说他的风格是：青石巷。有如他生活的江南，语言的湿度、意境的明净，都构造的恰到好处，只是思想和情绪都在一条跑道上延伸，没有多少分散的思维和更深层次的思考，如果他能把这作为以后的发展方向，也许会写出更好的诗歌，也许因为这种改变变得不是他，而四不象了，这些都是不可预知的，一个人的吟唱总有他吟唱的轨迹，这和他自身的思想分不开也不可分割。
一直以来想对他的诗作一个整体的描述，提起笔来却感到对诗论有隔山之嫌，画笔不足，读者还是于他的诗里、于他的“沉默中寻找真实的（他）自己”。
风重在诗歌中营造的意境之美和安静，在我看过的诗歌中少有人匹敌，这是一种安然淡然的心态，就像一片静静的雪地，但是雪地之下却是宽阔深厚的内蕴的真情。这种效果的出现不能不说出自他对古典文字深厚的窖藏和对音律的熟捻。风重的抒情不是风云汇聚般的呐喊，却有着于无声处的音乐般绵长的韵味，如他诗歌中常出现的箫声，不绝如缕，回味悠长，如江南八月的桂花，清新婉约，幽香扑鼻。
在这个浮躁的世界里，风重却顾自吟唱着属于自己的声音，他的诗歌主题多是情诗，语句大多清澈明亮，少晦涩难懂之句，有人也许谓之约浅薄，浅显，因为诗歌好像越深刻就越要人难懂才是，越深重就越要句句如刀才是，诗歌往往被一些人标榜为超越俗世抵达神祉的朝圣之路，我不否定这之中会有许多真正的诗者，比如顾城、比如食指、比如海子，这些都是我崇拜的真正诗者，但是如果诗歌一定要把大众摒弃在身后，不知道这样的诗歌还有没有现实作用，因为无论任何一种文化，一种文学都逃不开生活，逃不开尘世，逃不开大众的吧。
而风重的诗歌，因为他的清新可喜，他的韵味深厚，而被越来越多读过他诗歌的人喜爱着。
门外静的无声
有动，是我的心在动
扑棱棱，仿佛昨天看的那幅山水
玄妙的我摸不清
是山水清新还是什么
那羽栖在树梢的黄雀
却一声声唱出化蝶的美丽
和来生亮如珠贝的人
（忆画）
风重的这首诗宛如一幅画，让人在静中听到动，在动中品到静，这和他喜爱书画不无关系。这一段写来很自然，清新，没有什么刻意的语言和装饰，却令读者触摸到始终贯穿于他诗中的深情。抒情一直是诗歌中的一个重要组成部分，没有情感的诗歌不知道应该叫做什么，诗歌的抒情不在于感动自己，而在于感动读者，这是抒情应该达到的效果，而这种冷静的抒情的模式应该是风重所追求的，也达到了预期的效果，这是他一进入诗歌就具有的智慧。
对理想的追求也贯出于他的诗歌中，“青鸟”“云朵”不断地出现和执著，都反映他对人生、对朋友、对生命的态度，为诗者首先要修炼自身的品行，然后才能缔造出优秀的诗歌，诗歌应该和诗者是和谐统一的存在，而非相互剥离的事物，这是我对诗歌的理解。
没有天生的诗人，风重在诗歌语言上的进步是他对文字的认真态度决定的，他说过从去年到今年也就写过十几首诗，余下的都是修改打磨以前的东西，他一直是安静的，安静的面对自己，安静地寻找自己的不足，安静的修正自己，而好多时候，我们都在不停的写作中也不停的丢弃着文字，丢弃着自己，和风重相比，不知这是一种时尚性还是一种对自己的否定。
哪来的一滴水
让整个夜色，在倒影里荡漾
夏天没有秘密
雨从眼底涌出
一年里，我就这么几天
小心地打开自己
一段行程，几抹残红
沧海有琴，弦断山空
（往事）
在他的诗歌语言里，古典的情结比比皆是，尤以这首后两句最明显，因为对语言浸荏的圆熟，让人觉得运用得非常自然。
风重的诗里，好像总有一个孤独的身影负手吟哦，如果说这是诗人的影子莫如说是一个执著的歌者身影，面对往事，没有嗟叹，没有抱怨，只有对所有美好事物的珍存和怀恋。这是一种对现代社会的独立特行，也是对逝去美好的反思和追念，在越来越摒弃传统的现今社会，这种情感还有没有市场，我想那些喜爱他诗歌的读者会做出回答。
应该说，风重的诗歌是现实主义的吟唱，尤其传承了古典和音乐的有益养分，同时又发散着他自己的理想光辉，虽然这理想相较来说，可能狭窄了些，曾经就他的主题和风格有过对话，我认为他的诗歌已经有了自己的风格，可是诗歌一但形成风格也就有了局限性，我说他的风格是：青石巷。有如他生活的江南，语言的湿度、意境的明净，都构造的恰到好处，只是思想和情绪都在一条跑道上延伸，没有多少分散的思维和更深层次的思考，如果他能把这作为以后的发展方向，也许会写出更好的诗歌，也许因为这种改变变得不是他，而四不象了，这些都是不可预知的，一个人的吟唱总有他吟唱的轨迹，这和他自身的思想分不开也不可分割。
一直以来想对他的诗作一个整体的描述，提起笔来却感到对诗论有隔山之嫌，画笔不足，读者还是于他的诗里、于他的“沉默中寻找真实的（他）自己”。
谢谢霜儿才女！
酸菜学习了！
[em22][em22][em22][em22][em22]风重是谁啊，我还没弄明白？
这诗歌我好象也没见过呢
[align=right][此贴子已经被作者于2006-11-26 13:29:55编辑过][/align]风重即萧剑啊.
这个很详尽.下了很大功夫吧.赞```
对了.霜儿得再改改.重复了:)
风重的稳重与诗里的那种安静的确见功夫.
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